분류 전체보기35 연기 잘하는 몇 가지 팁 배우라면 연기를 잘하고 싶은 욕심이 있다. 이 욕심이 종종 과잉 연기를 부른다. 좋은 연기가 충동을 정직하게 발산하는 것이라면 과잉은 나쁜 연기임에 분명하다. 여기서는 연기에 깊이와 광채를 더하는 몇 가지 팁을 살펴보기로 하자. 매 순간 호흡하라. "연기는 호흡이다."라는 말은 한 번쯤 들어보았을 것이다. 여기서의 호흡은 일상에서의 숨쉬기를 말하는 것은 아니다. 정서와 신체의 유기적인 상호작용을 의미한다. 인물은 무대 위에서 일어나는 모든 변화들을 예민하게 감지하여 매 순간 정서가 섬세하게 변해야 한다. 이 정서의 변화에 몸이 일원화되어 순간순간 함께 반응하는 것이 호흡이다. 특, 새로운 충동에 의해 발생되는 들숨과 날숨, 그와 함께 긴장과 이완하는 신체의 유기적 움직임이 연기에서의 호흡이다. 간혹 작은.. 2023. 6. 4. 연기를 못하는 이유와 해결 방법 배우는 관심받고 싶은 존재임을 공개적으로 밝힌 사람들이다. 연기를 못하고 싶은 배우는 없다. 무대에서 돋보이고 싶은 마음은 배우의 당연한 본능이다. 하지만 연기를 잘하고 돋보이고 싶을수록 연기는 나빠진다. 여기서는 연기를 못하게 방해하는 심리적인 이유와 그 해결 방법을 알아보자. 욕심이 연기를 망친다. 무대에서 일어나는 대부분의 심리적 문제들은 욕심에서 비롯된다. 연기를 잘해서 돋보이고 싶은 것이 배우의 본능이지만 이 욕심이 연기를 망치는 원흉이다. 긴장도, 오버 연기도, 김 빠진 연기도 모두 연기를 잘하고 싶은 욕심에서 비롯된다. 연습에 충실했다면 무대에서는 자의식을 최소화해야 한다. 역할에 충분히 집중하여 최소한의 자의식을 유지하는 상태를 몰입이라고 한다면, 욕심은 자의식을 일으키고 몰입을 방해하는 .. 2023. 6. 3. 자기 소리를 찾는 발성 훈련 방법 배우는 무대에서 발성을 써서 소리 내어야 한다. 그런데 무대 위의 소리가 일상의 소리와 차이가 크다면 연기하는 본인도, 듣는 관객도 어색할 수밖에 없다. 이제부터 무대에서 사용할 자연스러운 자신의 기본 소리를 찾는 발성 훈련 방법을 알아보자. 자기의 중립 소리 찾기 연기를 시작하는 학생은 흔히 발성 훈련에서 큰 벽에 부딪치게 된다. 소리를 증폭시키면서 자연스럽게 말하는 것이 아무래도 어색하게 느껴지기 때문이다. 이 단계에서는 소리를 지르거나 속삭이거나 양 극단을 오가는 경우가 많은데, 이것은 무대에서 사용할 자신의 중립 소리를 아직 못 찾았기 때문이다. 연기할 때 배우는 한 가지 소리만 내지 않는다. 상황과 정서에 따라 복성, 흉성, 비성, 두성, 심지어는 생목 긁는 소리도 사용한다. 하지만 발성 훈련의.. 2023. 6. 2. 배우 발성 훈련의 중요성과 적용 방법 - 정직한 발산 호흡 훈련과 함께 배우가 평생 정진해야 하는 것이 발성 훈련이다. 평소에 잘하던 말도 발성이라는 과정을 거치면 어색한 발연기가 되고 만다. 이제부터 배우에게 발성 훈련이 왜 중요하며 연기에 어떻게 적용하는지 그 방법을 살펴보자. 배우 발성 훈련의 중요성 일상의 대화는 거의 대부분 내용으로 말을 한다. 즉, 전달하고자 하는 말의 내용으로 화자가 원하는 것이 거의 전달된다. 하지만 배우의 말은 그 자체로 액팅이다. 말을 하면서 대사의 내용뿐만 아니라 그 속에 포함된 상대에 대한 목적과, 화자의 숨은 의도(sub-text), 정서까지 모두 전달하여야 한다. 그래서 필요한 것이 발성이고, 배우의 발성은 온몸으로 말을 한다는 의미이다. 온몸으로 말을 하기 위해서는 반드시 호흡훈련이 병행되어야 한다. 배우가 복식호.. 2023. 6. 1. 이전 1 ··· 5 6 7 8 9 다음